Syd Barrett - The Radio One Sessions

Ah! Syd Barrett... Acide-Barré, entendraient les cyniques... Comme il est facile de mettre sur le compte des psychotropes le pétage de plombs de plus d'un musicien. S'il avait fallu que tous les artistes de ces années-là aient vrillé des neurones pour cause d'ingestion d'acide, ce n'est pas un rayon rock camisole qu'il y aurait, mais des magasins entiers. L'âme créative - et créatrice - de Syd Barrett est certes indissociable de ce que l'on peut appeler des états de conscience (sérieusement) modifiés, mais elle existe aussi haut la main sans cela.

I don't think I'm easy to talk about. I've
got a very irregular head. And I'm not
anything that you think I am anyway.
Syd Barrett

Roy Orbison - The Sun Years 1956-58

Elvis Presley était loin d'être un imbécile pour considérer, à l'époque, Roy Orbison comme la plus belle voix du rock'n'roll, puisque celle-ci s'avérera une des plus belles de l'histoire de la musique toute entière. Si elle a su donner sa pleine dimension en s'affranchissant des 'exigences' de Sam Phillips, il est indéniable, à l'écoute de ce disque, que les jalons étaient déjà pleinement posés...

I may be a living legend, but that sure don't
help when I`ve got to change a flat tyre.
Roy Orbison

Lester Bangs and the Delinquents - Jook Savages on the Brazos

Après l'échec du projet Birdland, Lester Bangs, dégoûté, mettre de côté ses velléités de rocker pendant près de deux années, mais finira par repiquer au jeu et auditionnera des musiciens jusqu'à tomber sur The Delinquents, un garage-band new-wave-surf-country qu'il rencontre lors de son séjour à Austin. Une vingtaine de concerts (chaotiques) plus tard, ils rentrent en studio et bouclent, en moins de seize heures, cet album, que Lester Bangs intitulera sobrement Jook Savages on the Brazos, après avoir hésité entre Execution on TV, Adoration of the Miscreants et How to Spit on Eden...

Every great work of art has two faces, one toward its
own time and one toward the future, toward eternity.
Lester Bangs

Lester Bangs and Birdland - 7" + LP

Let It Blurt 7" (1979)

Birdland with Lester Bangs LP (1986)

Après avoir, dans un billet précédent, renvoyé les lecteurs vers un enregistrement de Peter Laughner avec Lester Bangs, voici donc présentés ici les premiers pas de l'aventure musicale du 'mégatonnique rock critic' (pour reprendre le titre français de l'excellente biographie publiée par Jim DeRogatis en 2000). En 1978, il entame une collaboration musicale avec Mickey Leigh (Mick Heiman), petit frère de Joey Ramone, et, après une année de travail, quand ils dénichent enfin le batteur et le bassiste qu'ils recherchaient, l'aventure Birdland prend corps. Le groupe vivra environ quatre mois, le temps d'une centaine de concerts et d'un single, mais ne résistera pas au caractère excessif de Lester Bangs et se séparera en avril 1979. L'album Birdland with Lester Bangs restera, quant à lui, dans un tiroir, jusqu'à ce que Mickey Leigh l'exhume en 1986.

The only questions worth asking today are whether
humans are going to have any emotions tomorrow,
and what the quality of life will be if the answer is no.
Lester Bangs

Billy Bragg - Talking With The Taxman About Poetry (& More)

A l'heure où se multiplient ces lois censées protéger les artistes contre le téléchargement illégal et qui n'ont pour unique objet que d'engraisser les majors et de fliquer le citoyen (plus d'infos), voilà bien l'occasion de rendre hommage à Billy Bragg, révolté de toujours, fer de lance de la Featured Artists Coalition, collectif d'artistes anglais qui dénoncent leur HADOPI à eux. Hé! m'sieur Bragg, ça f'rait pas une belle représentation de l'industrie du disque, cette pochette ?

It's not a crime to download
Billy Bragg

Songs The Cramps Thaught Us Vol.3

I think the people who don't understand the Cramps are square,
uptight, repressed people, and I don't know, there are probably
so many things they don't understand that it's just sad for them.
Lux Interior

The Cramps were, and still could be, the most emotive
rock 'n' roll force this planet has or will ever spawn.
Lindsay Hutton (LOTC)

Songs The Cramps Thaught Us Vol.2

The failure of outsiders to acknowledge the influence of
blues and R&B on The Cramps is an omission bordering
on racism. Rockabilly is rooted in the blues and we
consider ourselves a blues band.
Poison Ivy

Think about the fun things you enjoy the most and get
passionate about it and you can make a living from
doing that. If you really work at it, it will work.
Lux Interior

Songs The Cramps Thaught Us Vol.1

Encyclopédie ultime des musiques qui habitaient les Cramps, Les compilations Songs The Cramps Taught Us offre, en trois volumes et quatre-vingt-quinze titres, une sacrée idée de l'amour que portait le groupe au rock'n'roll... Et ceux qui n'en seraient toujours pas convaincus peuvent faire un crochet par ici!

Rock'n'roll is so great that everyone in the
world should think it's the greatest thing
that's happening. If they don't, they're turds.
Lux Interior

Mahalia Jackson - Gospels, Spirituals, & Hymns

Mahalia Jackson est considérée à juste titre comme la plus grande chanteuse de Gospel de tous les temps. Grande admiratrice de Bessie Smith, elle est également la première à marier le chant religieux avec le blues issu des quartiers malfamés, musicalement du moins, puisqu'elle refusera toute sa vie de chanter des paroles profanes dont elle ne comprend pas le désespoir. Âme de la musique noire, la voix de Mahalia Jackson est unique et l'émotion dont elle est empreinte nous touche, à chaque coup, en plein coeur...

Without a song, each day would be a century
Mahalia Jackson

Holly Golightly - Singles Round-Up

Holly Golightly débute sa carrière au sein du 'happening' Headcoatees, incarnation féminine des Headcoats de Billy Childish, et sort son premier album (The Good Things) sous son propre nom en 1995. Elle clôt son aventure solo avec Slowly But Surely, en 2004, et joue aujourd'hui, avec le one-man band texan Lawyer Dave, sous le nom de Holly Goligthly & The Brokeoffs. Singles Round-Up compile treize singles et Ep's enregistrés entre 1995 et 2001... Surely, Holly, you're none other!

The Unknowns - Southern Decay

1991, l'année de la reformation pour les Unknowns, presque dix ans après le départ de Bruce Joyner. Un retour concrétisé par ce disque, publié par New Rose, et une tournée européenne inespérée pour ceux qui n'avaient pas eu la chance de voir l'étonnant Bruce Joyner sur scène. Le groupe se (re) séparera peu de temps après cette tournée et l'album planifié pour 1992 ne verra, hélas, jamais le jour...

One of the reasons why I'm not working anymore with the Unknowns is that I wanted to make a more original music while Mark Neill and Dave Boyle didn't. I love what has been written in the past, as I respect classic rock, but now I'd prefer recording new things, more personal. Also, I really love playing on stage and going out for a tour, but the others actually find it boring. (Bruce Joyner)

Peter Laughner - Take The Guitar Player For A Ride

Peter Laughner fut un pilier de la scène pre-punk américaine du Cleveland des années 70 et co-fondateur, avec David Thomas et deux futurs Dead Boys, de Rocket From The Tombs puis, avec le même David Thomas, de l'immense Pere Ubu. Si la discographie officielle publiée sous son propre nom se limite à deux albums, il aura enregistré, seul ou avec d'autres acteurs de cette sphère musicale (dont le critique rock Lester Bangs) un nombre conséquent de titres avant de mourir, en 1977, à l'âge de ving-quatre ans.

There were no stars in Cleveland. Nobody cared what these people were doing. If they did anything at all, they did it for themselves. They adapted to those conditions in different ways. Some are famous. Some are still struggling. One is dead. (Charlotte Pressler)

Most people think of these years as a bit of a black hole for outsider rock'n'roll. (David Thomas)

Here I sit, sober and perhaps even lucid, on the kind of winter's day that makes you realize a New Year is just around the corner and you've got very little to show for it, but if you are going to get anything done on this planet, you better pick it up with both hands and DO IT YOURSELF. (Peter Laughner)

RE-UPPED June 14th... check the comments

Pascal Comelade - Haikus de pianos

Voilà donc ici celui dont on qualifie la musique de minimaliste, où l'on évoque de 'petites mélodies', condenser, compresser et dépouiller à la sauce grand piano vs piano-jouet ses propres compositions et des reprises affectives (comme toujours chez Comelade) de Rota, Stones, Faust, Richman, Suicide, Wyatt, Question Mark, Mingus, MC5, Deep Purple et d'autres... Vingt-cinq titres en un peu plus de trente minutes pour composer un univers où, à la manière de son pendant textuel, cet exercice laisse la part belle à l'auditeur...

Le rock'n'roll, c'est l'achèvement de la culture de l'humanité [...]
Regarde le chemin parcouru entre Eddie Cochran et The Residents...
Pascal Comelade

King Uszniewicz - Teenage Dance Party

Teenage Dance Party with King Uszniewikz, ben voyons ! Essayez donc d'attaquer la série slow de vos surpates avec 'On My Shoulder' ou 'Little Dead Surfer Girl'... Succès garanti! Et pour ceux qui encensent le raclement de gorge du chanteur des Novas sur 'The Crusher', tâtez de la (perfect) version du Roi Uszniewikz (prononcer 'You-Snev-Vitch') & his wonderful klaxon en plastique... Yukkum Yukkum !

Elvis has got his style, I got mine. Everything
I do is King Uszniewicz style.
Ernie Uszniewicz

King Uszniewicz and his Uszniewicztones were
undoubtedly the worst band I ever heard in My Life.
Cub Koda

The Sonics - The Jerden Years 1966-69

LE groupe évident pour tout garage-addict qui se respecte, quasi-culte, cité en référence à tour de bras... Trois albums incontournables: Here Are The Sonics!!! (1966), The Sonics Boom (1966), Introducing The Sonics (1967). Et puis... le départ de Gerry Roslie, chanteur et auteur-compositeur de la plupart des titres, remplacé par Jim Brady, qui prend les rênes du groupe à partir de 1967 et lui imprime un nouveau tournant, avec un son plus travaillé auquel s'ajoutent cordes et cuivres. Cette évolution va malheureusement déconcerter bon nombre de fans et le groupe sombrera tout doucement dans l'oubli... The Jerden Years 1966-69, outre le fait de proposer des titres peu édités, permet aussi de découvrir ces Sonics moins entendus...

If our records sound distorted, its because they are... they were always overdriven. My brother Larry ... he was disconnecting the speakers and poking a hole in them with an icepick. That's how we ended up sounding like a train crash. (Andy Parypa)

Gene Vincent - Lost Dallas Sessions 57-58

Le début de l'année 1957 représente un tournant musical pour Gene Vincent. En effet, l'immense succès généré par 'Be-Bop-A-Lula' et l'enchainement de tournées qui s'ensuivent ont conduit Willie Williams, et surtout Cliff Gallup, à quitter les Blue Caps pour retourner à une vie moins frénétique et, pour Gene Vincent, dénicher un guitariste capable de remplacer Gallup n'est pas chose aisée. C'est compter sans la pugnacité du bonhomme qui finit par mettre la main sur Johnny Meeks, jeune musicien au moins aussi talentueux que Gallup (il lui arrive de jouer d'une guitare à trois manches) mais, qui, à la différence de ce dernier, est plus préoccupé par le son que par la virtuosité. Cette nouvelle mouture des Blue Caps va s'avérer plus électrique que la précédente et Gene Vincent y ajoutera deux 'clapper boys', à la manière des groupes de r'n'b noirs de l'époque, pour des prestations scéniques mémorables et des titres superbes (In My Dreams, Lotta Lovin'...). Malgré des changements répétés au sein des Blue Caps et les problèmes de santé que connaît Gene Vincent durant ces deux années, les enregistrements qui figurent sur ce disque prouvent une fois de plus, s'il est besoin, la dimension de l'artiste...

Gene was the embodiment of the libidinous,
defiant tension upon which rock 'n' roll was
founded and continues to flourish.

Sue Smallwood